亲爱的老师、同学们，音乐爱好者们：
欢迎来到【欢言湘韵】第四期。上回我们聊了巴陵戏的洞庭风韵，这一期把目光投向从湖南邵阳走出来的人民音乐家贺绿汀，看看他是怎样用音符记录时代、用旋律表达家国情怀的。
在邵东九龙岭的青山绿水间，一座建于清同治年间的朴素民居静静伫立，门楣上“贺绿汀故居”的匾额无声诉说着这里曾孕育的传奇。贺绿汀1903年出生于此，本名贺安卿，后改名为绿汀。他的父亲喜爱邵阳花鼓戏和祁剧，村里办白事时乡亲们唱起挽歌，放牛娃的童谣嘹亮动听。这种与土地紧密相连的生活，不断激起他对音乐的热爱，刚毅质朴的湘中民风也深深嵌进了他的音乐气质。
贺绿汀早年在长沙岳云中学艺术专科学习音乐，1933年以正取生身份考入国立上海音乐专科学校，师从黄自。1934年冬，经聂耳介绍，他加入上海明星影片公司从事电影配乐，成为中国左翼电影音乐的奠基人之一。同年，他应齐尔品“征求中国风味钢琴曲”之邀创作了《牧童短笛》，将江南民歌曲调与西方复调技术相融合，开创了中国钢琴音乐民族化的先河。这一时期他还为影片《乡愁》和《船家女》作曲配乐，写下了《乡愁曲》与《摇船歌》等主题歌。
1937年七七事变后，贺绿汀舍家撇业，从上海巷陌中走出，在炮火中奔赴前线，誓要将音符变成号角，把旋律化作武器。演剧队的足迹踏过南京、武汉、开封、西安，一路焦土、一路血泪。1937年11月在临汾城郊，一盏油灯在土炕上摇晃。受到平型关、阳明堡战斗胜利的鼓舞，他灵感如潮水涌出。最先出现在脑海中的是一个个前八分后十六分音符的节奏型，像战士轻巧敏捷的行军脚步，又像接连不断的枪声。“我们都是神枪手”“没有吃没有穿，自有那敌人送上前”——这首《游击队歌》在八路军高级干部会议上首演后，朱德、任弼时、贺龙等人纷纷鼓掌称赞。很快，这支带着硝烟味的战歌飞出太行山，掠过黄河水，在大江南北传唱开来，连敌占区的街尾巷角也飘出压低的哼唱。
“一二·九”运动后，贺绿汀参加了音乐界的抗日统一战线组织“词曲作者联谊会”，创作了《心头恨》《谁说我们年纪小》等救亡歌曲。他还担任了《胜利进行曲》《青年中国》等电影的配乐工作，并创作了合唱作品《胜利进行曲》以及无伴奏合唱《垦春泥》。同期他写下的《嘉陵江上》借景抒情，表达对沦陷故乡的思念，旋律近乎咏叹调，情感浓烈；而电影《马路天使》中的插曲《四季歌》改编自苏州民歌，既保留了民间韵味，又符合现代和声逻辑。
贺绿汀也是一位脚踏实地的音乐教育家。1949年后他长期担任上海304am永利集团院长，主张中西兼学、服务社会，强调民族音乐的整理与教学，培养了大批音乐人才。
当我们走进贺绿汀的故居，聆听那些飞扬的旋律，不禁想问：什么是音乐家的使命？1943年毛泽东在延安接见贺绿汀时握着他的手说：“你的《游击队歌》写得很好啊，你为人民做了好事，人民是不会忘记你的。”这显然也是对所有文艺工作者的召唤——永远与人民站在一起，永远为时代放歌。
岁月流转，弦音不息。贺绿汀的经典乐章跨越时光依旧震撼人心，这份湖湘大地的音乐情怀与家国担当，激励着后辈赓续民族乐脉，让潇湘乐韵代代相传。
本期互动
你是从哪一首作品开始认识贺绿汀的？是《游击队歌》还是《牧童短笛》？欢迎在评论区分享你的“湖湘音乐记忆”。下期不见不散。
(责任编辑：李亮菁 审稿：蔡奕 审发：喻俊）
